AGUSTINA DE ARAGON , TERESA DE JESÚS Y EL MINISTRO.

Septiembre dias 21 y 22, sábado y domingo.

Dos de la madrugada; luna llena y aún seguirá el fiestón que, por el viejo Madrid de mis pecados de juventud,  ha organizado el periodista José Antonio Pérez Piñar para celebrar su cumpleaños. Veremos si cuando cumpla los 70 sigue con ganas de fiestones. Respecto al Madrid de "mis pecados", quizá no pequé tanto, menos de lo que hubiera querido. En definitiva, siempre me he movido por las dos cosas principales del Arcipres de Hita; "la primera, por haber mantenencia, la segunda por tener juntamiento con fembra placentera". Razonable. Quien por aquí pecaba, aledaños de la Iglesia de San José, era el ministro eficacia, católico ferviente y, por lo tanto, obligado a ciertas formalidaddes. En la calle Infantas, me parece recordar, tenía un piso   Agustina de Aragón y Teresa de Jesús, o sea  Aurora Bautista, buena actriz de teatro que triunfó en cine: refugio de fornicacíón a tres: el misitro eficacia, Agustina de Aragon, Teresa de Jesús; así cualquiera. Silva Muñoz entraba en la Iglesia de San José, para misa de tarde, por Alcalá, y salía por las trasera de la sacristía supongo que con la complicidad de algún cura. Alguien de la canalla del Gijón lo descubrió un dia y allí, a las traseras de la sacristía de San José, íbamos a ver qué pasaba. Nunca cogimos al ministro con las manos en la masa, eso es cierto. Pero esa devoción a Agustina de Aragón y Teresa de Jesús, era vox populi.

Son las dos de la madrugada y luna llena y debiera hablan de licantropía y otras horrores y del libro de Carlos Alvarez, Aullido de Licántropo, pero vengo de un fiestón; mejor lo dejo para mañana. Me voy a acostar. Ocho de la mañana; seguro que los amigos de Pérez Piñar, que fue corresponsal de TVE en  EE.UU seguirán la juerga. De estar vivo Julio Anguita, corresponsal de El Mundo, y no muerto en una guerra, también estaría aqui, por amistad que es lo que Pérez Piñar derrocha a manos llenas. Pérez Piñar es amigo de Juan de Loxa, figura literaria indiscutible,  desde los viejos movimientos culturales andalucistas. Mucha gente en la celebración a 100 metros de la iglesia coartada de Silva. Me apoyo en un bastón recio de madera de ébano y empuñadura de plata vieja y maciza. Todos me dicen "estás mejor que el Rey". Dios salve a su Majestad. No me entusiasma que me comparen con el Borbón, pero es verdad que estoy mejor y con una cirugía más que él.Ventajas de no ir a cazar osos borrachos ni elefantes de Botswana.
De vuelta de los USAS Pérez Piñar dirigió un programa  de madrugada   Cultura con eñe. Allí estaba su equipo, dos Ana Merino Herrero, la coordinadora, y Alejandra Alloza, la cara bonita del mismo, la presentadora; podía haber  sido al revés, pero fue así. Cuanta más subía la audiencia  de Cultura con eñe, más le retraban la hora; llegó a salir a las cuatro de la nmadrugada. Y al final, cerrojazo. Cosas de la tve. Alejandra Alloza acaba de publicar una novela,    Tacones en el banquillo.  Escribía teatro alternativo y yo opino que no debiera haberlo dejado. Mucha gente  y una decoración espléndida de buen gusto de Angel Magán. Está tambien Jorge Llopis, perito tasador de arte y antigüedades; y Elena Solinis, consultora de comunicación y, según Ana y Alejandra, una belleza espectacular. Fíjate, de qué se quejarán  ellas, dice Elena. Doy fe de las tres hemosuras, Alejandra y Ana quizá menos espectaculares. Felicidades, José Antonio. Y aprovechando que el Manzanares pasa por Madrid, un recuerdo a Julio Anguita, el periodista de El Mundo muerto en la batalla. Su padre, el califa, el gran Julio Anguita, también es hoy, desgraciadamente, un cadáver: un cadáver político. 
Domingo, 24 horas. Estoy tocado de cansancio, demasiado teatro aunque en teatro no existe la palabra demasiado. En El Sol de York, José Pedro Carrión y Valery Tellechea, Darío Fo, la tigresa y Julián Ortega: gozoso doblete. A las 19 y a las 21.Como antiguamente. Y me voy a dormir; con las piernas machacadas como el Borbón. Pero muy a gusto y con la conciencia tranquila, llena de buen teatro. Mañana será otro dia.

TODO EN ORDEN; FRAN HA VUELTO.

Septiembre. Dias 20 y 21; viernes y sábado.

Dias de intensa actividad social y postal. Ha empezado la temporada de Teatro que, en Madrid, al año, mueve más gente que Las Ventas y el Bernabeu. O sea que el teatro funciona, pese al IVA caníbal. No sé si esto lo ven los medios de comunicación; el Mundo, gracias a Manu Llorente, resiste....Todo es cuestión de afición y sentido histórico. Conforta ver en el Valle Inclán las caras conocidas y queridas; y en escena : Teatro de Arte de Moscú y un Chejov raro. Cuando Serrano Suñer gitó "Rusia es culpable", muchos patriotas españoles se fueron a la División Azul: no habían tenido bastante con una guerra...Ahora oimos,  "viene los rusos" y muchos salimos disparados al teatro Valle Inclán para aplaudirlos. Buen trabajo, buen festival dirigido por Fernando Cerón, "Una mirada al mundo". Su señorito, Ernesto Caballero aplaude. Tenemos pendiente Caballero y yo, con Javier Cacho  -un palentino ilustre aficionado al toro y a peregrinar    por Tierra de Campos- un encuentro cumbre: toros y Camino de Santiago. Nada de teatro; Ernesto debe de temer que le recomiende autores, actores y directores españoles; así que solo toros y Camino. Nunca le he recomendado a iluminadores o escenógrafos. Para eso está Raymond el más universal y moderno de nuestros plásticos teatrales. Ana Garay ha desaparecido  y anda, creo, por las Américas. Cada vez que veo a Ernesto, hala, un aluvión de autores y directores, venga tio  recuerdar lo putas que lo pasaste  en tiempos. El director de CDN prometió apoyar al autor español, sin chauvismos, y parece que lo va cumpliendo. En el entreacto de El duelo le cuento el tributo de las cien doncellas que los cobardes castellanos pagaban a los moros y fueron liberadas por una manada de toros patriotas y bravos. Esa escena está esculpida en la fachada  de la Iglesia de Santa María, de Carrión de los Condes, y supongo no le ha pasado inadvertido ni a él ni a su guía Javier Cacho.
En el estreno de "El duelo", Fran. O sea que todo en orden. De golpe, como una iluminación, Fran. Le dí dos besos: volvemos donde solíamos. Ana le dio otros dos  y diálogo; muchos estrenos compartidos y discutidos, sobre todo en La Abadía. Vinos en el Imperio, -el mejor Cigales, el mejor verdejo, el mejor Ribera del Duero- pocos, porque el universalismo de Fran es de buena crianza. Yo soy un aldeano dado al vinazo, la chistorra y los torreznos. Si los Kennedy de USA querían parecerse a los Garrigues de España, no creo que Fran haya querido nunca parecers a Jackie, Onasis cuando mataron a su marido John. Fran es Fran; Fran a secas, eso la define. Es la esposa de Antonio Garrigues. Es la mujer corcho, la que emerge siempre y hace flotar a los demás. La mujer fuerte de la Biblia. Establecido este principio, todo en orden. Antonio Garrigues es un autor teatral casi clandestino; y un excelente poeta que no está en la pomada. Ansón, compañero de pupitre en el Pilar,  le acusa de haber traicionado teatro y poesía para ganar dinero con un famoso   bufete de abogados. No es verdad, creo yo. Garrigues sigue escribiendo poesía y artículos de política y economía, haciendo teatro en su casa, como los Baroja  en  El mirlo blanco.
Otro estreno de postín, en el Matadero Roberto Zucco, un Koltés letal. En primera fila Pedro Casablanc que acaba de regresar de su aventura con Peter Stein; con  él todo el equipo mexicano y español de Tirano Banderas  que en España hiciera en 1974 el gran López Tarso. Aplaudieron a rabiar, y no parecía que fuese cortesía estrenista, a la gente de Roberto Zucco. Como "novela de tierra caliente" definió el gran don Ramón de las barbas de chivo, Tirano Banderas. Me llega una tarjeta de Vustrid Kalminari y Larry Talbot desde Catania: el Vesubio en erupción. Solo los aficionados a la gran poesía sabrán que Vustrid Kalminary y Larry Talbot son los alter ego de Carlos Alvarez, el autor de Aullido de Licántropo, libro que recordaré mañana o pasado.
Javier Otaño me manda una entrevista del Diario Vasco con Xabier Egaña, un pintor al que conocí cuando era profesor de dibujo en Aranzazu, cerca de Oñate. Egaña me contó infinidad de cosas. Y es el Oteyza vasco de la pintura mural un poco menos cascarrabias; está pintando una Iglesia grande, con frescos imponentes. Me dijo hace muchísimos años que, aparte el significado vasquista de Aranzazu, lo más importante era el pórtico de Oteyza: trece apóstoles él sabrá por qué; y las pinturas de Lucio Muñoz y las puertas de Chillida, y Néstor Basterrea para decorar el ábside. Una obra de arte que estuvo paralizada un tiempo y tuvo que autorizar el Concilio Vaticano II. Le preparé a Xabier Egaña una exposición en la Galería Orfila y había más maderos de la secreta que público y eso que el Ya había aireado la exposición. Cuando cerramos, Egaña, Leyva y yo nos fuimos de vinos para respirar. Xabier Egaña me regaló un cuadro con mucha materia hecho con trozos de ornamentos de misa. Algunos amigos, de mucha fé, me piden que se lo regale; yo tengo menos fe, pero el cuadro es mio. Y un recuerdo, además, de que Egaña y  yo no acabamos en la DGS.  
        

DE REFRIGA EN REFRIEGA HASTA OLMEDO

Septiembre. dias 18 y 20. mércoles y jueves

Llego tarde al cervantino  El coloquio de los perros, de Ioglars en el Festival de Palencia; llego tarde a Espérame en el cielo…o mejor, no, de Diana de Paco; llego tarde a todo.  Además, creo que de refilón me he metido en una refriega sobre la unidad de España y en otra, menos abrupta, sobre progres y progresía. O sea que mejor me hubiera quedado en la terapia del litoral de leyendo los periódicos de papel y tomando un vino blanco helado con aceitunas rellenas; para este viaje no se necesitaban alforjas. En Madrid, un aluvión de teatro; la temporada empieza caliente y fuerte: la Farándula no se rinde frente al Iva asesino del 21% y otras asechanzas. En el Pabón, primer estreno al que asiste, la crema de la intelectualidad. Creo que todo el mundo habla menos para quesu verdad no parezca sospechosa. Viejos amigos de antaño y de menos antaño. José María Torrijos, el que más sabe de López Rubio, hace proselitismo de mi blog.Guillermo de la Hera, apartado de teatro y de política, Diez Borque el que más sabe de los clásicos. Por eso está ahí, afinando su juicio sobre La verdad sospechosa y Ruiz de Alarcó.

José Maria Torrijos me recuerda un sucedido en los teatros del Canal, hace años; ha sido el elogio más ingenioso y lenguaraz que me han hecho nunca. Había escrito yo un texto, que no firmé, para una historia de la copla que dirigía Mariano de Paco. Se me acercaron él y otro amigo también ingenioso y lenguaraz, Pérez de la Fuente, y me dijeron: “esto huele a Chanel-Villán nº 5” (sic). No era difícil de adivinar pues, después de Antonio Burgos y Carlos Herrera, creo que soy el que más sabe de la copla española. Pero su sagacidad me hizo reir.

El Festival de Teatro de Palencia es un objetivo de todos los años y todos los años me quedo a medio camino. Esta vez en Medina del Campo, quizá por la querencia del balneario donde lo pasaba muy bien con Rosana Torres, Alicia Moreno, Nuria Espert, Mora Apreda y otros cómicos. Por  cierto, tengo que preguntarle a Mora qué coños pasó alfin para que lo de Obsession Street, de Diana de Paco, se viniera abajo en el Fernán Gomez, que nunca lo he tenido muy claro. En Medina del  Campo alanceaba toros don Alonso, el héroe trágico de El caballero de Olmedo; y don Rodrigo, su rival en amores. Aquellos sí que eran manos a manos, y no las farsas de hoy en día en las plazas de Iberia.

De Medina a Olmedo, como el infortunado noble, que de noche lo mataron al caballero de Olmedo. Primeros y funestos presagios en   Medina, al concluir la corrida; temores al empezar el camino; aquí graznó un pájaro de mal agüero, sombras reales o imaginadas entre los pinares, allí una premonición. Y la pregunta eterna: ¿por qué tuvo que dejar Medina el caballero, en contra de la opinión de Tello, el criado, en contra de todos?. Ese es el meollo de la tragedia clásica: el destino. El caballero de Olmedo es una de las obras cumbres de Lope; acaso y bien mirado y analizado, quizá una comedia trágica, una historia dramática más que una tragedia  pura, no lo sé. Y está de moda; dentro de dos semanas la producción de Secuencia 3 con dirección de Mariano de Paco Serrano y una arriesgada y brillante versión de Eduardo Galán, eso sí lo sé; un poco más tarde, Lluis Pasqual, a tope según me dicen.

 A partir de una copla popular, Lope urde una historia magnífica: “que de noche lo mataron al caballero/ la gala de Medina/    la flor de Olmedo”. Los montajes de El caballero…siempre me han defraudado: ni siquiera Narros en su mejor momento, con Carmelo Gómez, uno de los grandes que debutaba entonces, me convenció. Un galán arrogante, un galán heroico y noble, dúctil y flexible; eso es lo primero. Y luego una Inés tórrida y temerosa, cándida y audaz. Y el verso, un desafío para los intérpretes que, habitualmente lo dicen atropellados. Tampoco me llena de gozo la manero de decir el verso de los actores españoles. La métrica de El caballero… es muy variada: romances, octavas reales, redondillas, tercetos, cuartetas; y un soneto.  Ahí quiero ver a don Alonso, a Tello, a Inés, a Fabia. Supongo que todo lo tienen resuelto Mariano de Paco y Lluis Pasqual, cada uno por su lado.    El gancho de Lluis Pasqual parece ser Rosa María Sardá, una Poncia memorable  en La casa de Bernarda Alba. Para perdonarle,  y para siempre, otros desafueros. Con Secuencia 3 están Hazas, Veiga, Jose Manuel Seda, que en Los toros a escena, hizo un Lorca prodigioso y al que me gustaría ver en La Argentinita, si por fin esta  obra escrita con Diana de Paco, llega a buen puerto.

La dificultad del verso es una de las claves de esta pieza: un dialogo ágil que fragmenta y trocea la métrica, versos encabalgados…Y para el amor versos tan definitivos como los de Quevedo, aludiendo a la belleza de una chinela y el pie breve, “si matas con los pies, Inés Hermosa/ ¿qué dejas para el fuego de tus ojos?”. Quizá no llegue a “serán ceniza mas tendrán sentido/ polvo serán,  mas  polvo enamorado”: dos amadores.

Se me ofreció un ensayo de El caballero….de Secuencia 3 y reusé, amarrado al lema: el crítico en su butaca y después del estreno, a ser posible. Pasquall, hace muchísimo tiempo también me invitó al ensayo de un Lorca; creo que andaba yo todavía por el Independiente, de Pablo Sebastián, y tampoco fui. A lo mejor es un error y convendría mayor relación entre críticos y creadores. No sé; a lo mejor. De momento uno sigue prefiriendo la sorpresa. Aunque ya no quedan sorpresas; en un ensayo todo son parabienes, ovaciones y buena urbanidad. ¡Qué época la de los pateos memorables!. El último meneo en el que participè fue hace muchos años a Adolfo Marsillach. Quisiera ver al Caballero en su esplendor torero y, sobre todo, escénico. Como detorero y galanteador se trata,  !que dios reparta suerte!