miércoles, 30 de diciembre de 2015

LA PRENSA QUE SE VENDIÓ. ARCHIVO SECRETO DE IGNACIO AGUIRRE.

La Prensa que se vendió.
O la prensa comprada y manipulada, que una cosa lleva a la otra y no hay venta sin compra. Tuve en mis manos este texto hace un par de años por deferencia y amistad del autor Luis Santos. Hubo algo  que me llamó  la atención desde el primer momento; la sintonía  golpista del ABC de Sevilla cuando el tejerazo. Otra sorpresa fue la pasividad de Ignacio Aguirre ante las  sugerencias de Juan Carlos I de meterle mano a Eguin, “ese periódico proetarra”. Los trapicheos, fondos de reptiles y publicidad institucional  según los papeles que se manejan en La prensa que se vendió, se llevan a cabo con  una docena de periódicos del Pais Vasco, Cataluña, Andalucia  y Madrid.  Los datos que maneja  el autor  proceden de una fuente: el archivo secreto de Ignacio Aguirre, Secretario de Estado para la Información que, a la vez, maneja entre otros muchos, datos de su predecesor, el ínclito (adjetivación mia)  Josep Melia, pidiéndole disculpas al honorable Pujol  por dirigirse a él en castellano.

Los escribas de  Adolfo Suárez
 Elementos chuscos, como este, aparecen de vez en cuando en La prensa que se vendió. Falta uno muy sabroso que Aguirre no tenía por qué conocer referido a Carlos E. Rodríguez, ideólogo del suarismo en Arriba, aunque no tan principal como José Cavero, y muchísimo menos que Fernando Onega escriba de los discursos  de Adolfo Suárez. (Afirmación personal al margen del libro). Carlos E. se afilió al PSP de Tierno Galván,  pero se le descubrió una foto, hecho un mar de lágrimas y con un ramo de flores ante la tumba del recién fallecido Caudillo y eso le restó credibilidad. Sobre escabrosos sucesos y fiestas no santas  en Londres, que acabaron con la carrera política de un ministro,  en los que participó Carlos E., es preferible no entrar. Y naturalmente ni Aguirre ni el  libro entran.
Estos  tres periodistas adictos a Suarez crearon una publicación, Off the Record, bajo la protección del Secretario de Estado para la Información Josep Meliá,  según La prensa que se vendió. José Cavero se lo ofreció  al  presidente con una carta que empezaba, “Querido amigo, tener información es tener poder (…) sin pecar de pretenciosos creemos estar en condiciones de ofrecerle abundante y fidedigna información (…) Le ofrecemos el servicio Off the record  (…) Nosotros ponemos la información para que usted tenga el poder”. Y para que no haya duda de la familiaridad que ellos tienen con el poder, Cavero termina la carta:  “querido presidente, esperamos que te sea útil”, de su puño y letra. Con Leopoldo  Calvo Sotelo e Ignacio Aguirre en la Moncloa las relaciones con Off the record no fueron tan cordiales y fluidas.



Las cloacas de UCD y el archivo secreto.
Al parecer y tal como explica en el prólogo Pilar de Miguel, Ignacio Aguirre, se olvidó de ese archivo supersecreto al desalojar su despacho cuando UCD fue masacrada por los  votos.  Ignoro  por qué cauces llegaron  al autor, Luis Santos,  esos documentos. Las mañas, sobornos y pactos políticos de la UCD para tener una prensa a su servicio, me parecieron de interés y  aconsejé su publicación.  Inluso le recomendé a Luis que un libro de esas características  solo lo publicaría  Ramón Akal  -editor de mis libros malditos-    pues eran previsibles no pocas dificultades. El libro aparece ahora con el sello de una editorial desconocida para mí, Ediciones Carena.
La prensa que se vendió es un título ambiguo y por eso mismo con mucho gancho. No tiene que ver con cifras kioskeras de difusión, sino con una filosofía  de más alto rango que incluye compraventa de favores, torsión de una línea editorial, manipulación y corrupción,  en suma.   La prensa, liberada de la censura y la dictadura de Franco, se vendió a la democracia de UCD con  algunos  roces, pero pocos. De ello da fe el archivo secreto de Ignacio Aguirre,  gran muñidor de muchos desafueros, aunque no el único;  antes que él fueron secretarios de Estado para la Información Manuel Ortiz, Josep Meliá y Rosa Posada.   Luis Santos  reproduce en facsímil  documentos y escritos sin apenas   entrar en opiniones personales.

El golpismo de Abc de Sevilla cuando el tejerazo.
 En esa docena de diarios, echo de menos en la memoria de Ignacio Aguirre más  referencias al periódico Arriba, nido de rojos tan peligroso o más  que Pueblo que sí aparece profusamente.  Lo del rojerío  es opinión personal, no del libro. También en el viejo palimpsesto de Arriba se vendieron y compraron cosas, sin entrar en la venta, literal y metafórica,  de la Cadena de Medios de Comunicación del Estado, operación que llevó a cabo Malen Aznárez, con impecable acierto técnico. Aparte del diario Madrid, multado, suspendido y dinamitado, en el tardofranquismo y en la Transición había dos centros principales de agitación política, mejor dicho tres: las redacciones de Pueblo y Arriba y los talleres de ABC con fuerte implantación de CC OO. Sobre Arriba y la Cadena del Movimiento Aguirre apenas se pronuncia. Pero tienen una historia que algún dia alguien debiera contar, si encuentra algún archivo secreto como el de Aguirre. Algo, pero muy poco, he contado yo en  Historias golfas de Café Gijón.
La infiltración filocomunista en la prensa era la gran obsesión de Ignacio Aguirre; lo cual lo llevó a proteger y a otorgar favores diversos al ABC de Guillermo Luca de Tena, frente al izquierdismo de El Pais: y ello  pese a la  simpatía de Jesús Salas, director de Sevilla, con el golpe,   o los golpes, del 23F. El estudio y la reproducción facsímil de documentos de La prensa que se vendió,  acaba en el  triunfo electoral de Felipe González.

Y llegó el felipismo y EL PAIS.
 Con ello no sabemos cómo se vendió el Pais al felipismo, ni la jocosa exhibición de testosterona que hacia Jesús de Polanco entre sus amigos y mayordomos; las listas negras de periodistas, nada sospechosos de franquismo, de Juan Luis Cebrián. Bueno, lo sabemos pero no a través de este libro que se cierra con la destrucción de UCD. Sobre esas listas negras embadurnadas de progresismo, bien podría decir algo El Pais de antes y el de ahora:  o conversos al felipismo o nada. ¡Pais!


Aprovechando la coyuntura, el autor y la prologuista de La prensa que se vendió, abogan por un código de buenas prácticas, por una deontologia profesional. Eso difícilmente podría suscribirlo Ignacio Aguirre, inspirador de este libro y gran aficionado taurino. Solo en toros y no siempre, años más tarde, logré entenderme con él.  Le gustaban más mis crónicas del Mundo que las de Joaquín Vidal; pero creo que  era porque Joaquín, el maestro indiscutible,  escribía en  El Pais al que  Aguirre era claramente desafecto. 

sábado, 26 de diciembre de 2015

LA CONCHA DEL APUNTADOR (V) ALFONSO SASTRE Y MAX AUB

Los rojos también tienen corazón

Es tiempo de  Navidad y llamo a Alfonso Sastre para decirle Felices Pascuas. Lo rojos también tenemos corazón. Yo soy un ateo atípico que coincidía con Tierno Galván, el mejor alcalde de Madrid, en su máxima predilecta y cínica: “dios no abandona a los buenos marxistas”. ¡Que dios nos pille confesados!. Cumplido el rito pasamos a hablar de su regreso al escenario del Teatro Español. Jose Luis Garci está a punto de empezar los ensayos de Cargamento de sueños que con Un tictac de reloj de Alfonso Paso y un texto de Medardo Fraile recuperará los tiempos revolucionarios de Arte Nuevo allá por el año 48.  Grandes cosas se anuncian en el Español.  A lo mejor, hasta vemos en el patio de butacas a la concejala de Cultura  Celia Mayer, que aún no ha asistido a una función. ¡Adelante!, anímese, mujer, que el teatro es fuente de muchos gozos. A no ser que usted crea, como su colega Pablo Iglesias, que el teatro es una mariconada.

 Max Aub y Alfonso Sastre a escena

Tiempo  de Alfonso Sastre y de Max Aub. Hace unos meses Jesús Cracio puso en el Matadero Tengo tantas personalidades que cuando te digo te quiero, no sé si es verdad. Está previsto en el Español un texto de García May sobre Max dirigido por Ignacio García. Ni Max Aub ni Alfonso Sastre, dos luminarias el teatro español del siglo XX, dos faros de la resistencia antifranquista, son  ajenos al universo de Pérez de la Fuente. Cuando dirigía el  Centro Dramático Nacional montó un espectacular San Juan, el éxodo judío. Fue este montaje el que decidió a Alfonso Sastre a aceptar la dirección de Juan  Carlos Pérez de la Fuente para  Ulalume, donde estás. “Alguien que entiende así el teatro de  Max, puede entender el mío”, dijo. Quizá por esto, Pérez de la Fuente tiene previsto montar cada año que dure al frente del Español, un texto  de  Max Aub y uno de Alfonso Sastre. “No quiero que sean autores de ida y vuelta, quiero que se queden en el Español, su lugar natural”.
Pérez de la Fuente siempre se ha ocupado del autor  español, de la universalidad del autor español. se me ocurren muchos, pero el primero que se me viene a la memoria de las viejas generaciones es Jerónimo López Mozo.

 De Max Aub no sé; pero sé las que Alfonso Sastre, abierto  a cualquier elección tras reciente conversación con Pérez de la Fuente,  preferiría: Los hombres y sus sombras, por encima de todas, y después El camarada oscuro, la que propició la ruptura de las deterioradas relaciones de Alfonso con el PCE,  y Demasiado tarde para Filoctetes.    
El  Centro dramático también prepara el desembarco de un colosal Max  Aub en el  Valle Inclán, texto de José Ramón Fernández y dirección de Ernesto Caballero; la adaptación escénica del gran corpus narrativo  de Max, El laberinto Mágico.

Otras noticias-
En la Cuarta Pared se ha retirado de cartel Nada que perder. Pero volverá en primavera. La demandan quienes se quedaron sin verla. Volverá con más fuerza un montaje que se ha dado en definir como la apuesta

En Lagrada, justo enfrente de la Cuarta Pared, Juan Soldado en programa infantil para estas Navidades. Lagrada, sitio mítico del mejor teatro alternativo, hace años,  enfrente de la Cuarta Pared,  que se ha alzado con el cetro del teatro de vanguardia y experimentación va a poner, para niños, Juan Soldado, adaptación de Carlos Alba  sobre el texto de Fernán Caballero. Único actor apoyándose marionetas. Recuerdo una canción, “Juan Soldado pasó por aquí y yo no lo ví y yo no lo ví”. Que ningún niño pueda decir este cantar a partir de estas navidades

Funamviolistas
En la sala Max Aub de las Naves del Español. Un violín, un contrabajo y una viola. Tres actrices, tres músicoss  expulsadas de sus orquestas: a solas en un banco del el parque y sin saber qué hacer en la vida. Ana Hernández, Mayte Olmedilla, Lila Horovitz.  Pero un violín, una viola y un contrabajo   dan para mucho. Y más si son manejados con perversión y alevosía por tres actrices de mucha talla. Esta es na comedia sin palabras; solo las voces de los instrumentos musicales como fundamento, expresión y argumento de una historia. Humor, melancolía, ternura, cabreos. En tiempos de tribulación, Funamviolistas.

Salomé, princesa de Judea.

A primeros de marzo parece que se confirma el estreno de Salomé en el Fernán Gómez, tras el fallido de Castellón. Esta princesa de Judea, que tenía 15 años cuando bailó ante Herodes, su lujurioso padrastro, perdió la cabeza por el Bautista; en realidad quien perdió la cabeza, literalmente, fue Yokanaán  porque, despechada por sus increpaciones e insultos, logró que Herodes le sirviera su cabeza en una bandeja de plata. Por encima de cualquier otra consideración, Salomé es puro sexo, lujuria pura. Siempre ha tentado a las  más grandes actrices A mi guarida del apuntador llegan rumores de  que si el proyecto de Victoria Vera y Jaime Chávarri se aplazara sine die, otras estrellas  podrían estar preparando otro.   

domingo, 20 de diciembre de 2015

LA CONCHA DEL APUNTADOR (IV). PREMIOS BUERO-Coca Cola


EL cartel polaco en el Español.
Magna exposición en la segunda planta del coliseo de Santa Ana   del cartel polaco, el teatro español en Polonia. Está comisariada por Mikolaj Bielski que es un joven y brillante director y por Krzsztof Dydo. La escuela polaca del cartel crea un nuevo lenguaje alejado del  cartel plano y puramente informativo, es pintura de hondas calidades. A través de esta muestra pueden seguirse las tendencias del teatro español que más gusta en Polonia;  nueve García Lorcas, seis Calderones, cuatro Quijotes, don Juan, Valle Inclán, Arrabal, Tirso.... Esta sala de exposiciones es un acierto del Español. Se inauguró con un fastuoso homenaje a Andrea D,Odorico. En febrero o marzo, me cuenta Perez de la Fuente, vendrá el Bululú, del pintor palentino Felix de la Vega, monumental homenaje monográfico al teatro español,  el mayor que se haya hecho nunca, basado en El viaje entretenido de Agustin de Rojas. Felix de la Vega ha ampliado la muestra que hizo en la Fundación Caneja con varias interpretaciones sobre el Arrabal genuino.

Kit de supervivencia.
Encuentro con Robert Muro para hablar de los premios Buero Vallejo de escolares y aficionados, cientos de participantes. En marcha ya el jurado nacional que seleccionará por toda España los finalistas para el jurado de Madrid. Los Buero son la joya de la corona teatral de  Coca Cola, acaso más que el Valle Inclán que impulsó Marcos de Quinto antes de marcharse a las américas como cabeza  de la marca de refrescos. Con Robert recuerdo   cosas de nuestra prehistoria política anterior a nuestra historia teatral.   La historia teatral la uno siempre, además, a Paloma Pedrero autora que pasó, con absoluta solvencia y sin desdoro,  de su época mágica y cruel  de lo alternativo al circuito de mayor formato. Magia Café y Ana el once de marzo, representa lo más genuino de la Pedrero. Y con un presupuesto de montaje por debajo del umbral de la pobreza.  Con todo, a mí me sigue fascinando, por ejemplo La llamada  de Lauren o El color de Agosto.  A Paloma la vi meditativa y solitaria en el estreno de Medea esperando no sé qué o a no sé quién. “Ahora vuelvo”, le dije. Pero ya no volví porque me bloquearon el camino o porno sé qué.
Doy por ciertas las Navidades cuando Muro nos envía el Kit de Supervivencia, un kit espiritual, poético, con una selección de textos.  Los más prosaicos y materialistas le sugerimos todos los años que hay otros kits de supervivencia, como el jamón de jabugo y los vinos de Ribera del Duero, pero Robert sigue aferrado a la poesía. Este año la presentación se ha retrasado al 18 de enero de 2016. Y allí estarán los más fieles diciendo versos, comiendo jamón y bebiendo, moderadamente,  Ribera del Duero. Incluso cantando; yo me pido Tatuje de doña Concha Piquer y La bien pagá, del inmortal Miguel de Molina al que, después de darle una descomunal paliza, echaron de España por “rojo y por maricón”. No es recomendable que yo cante; mi amigo, el genial Terremoto de Jerez, en el colmo de la benevolencia, me decía: “poeta, tienes conosimiento, pero no tienes poé”.

Chávarri, Salomé y Victoria Vera.
En el estreno de la Medea me encuentro con Jaime Chávarri, director, traductor y adaptador de Salomé protagonizada por Victoria Vera. El estreno a finales de octubre hubo que aplazarlo porque un productor  irresponsable, y a lo peor  delincuente, ni siquiera había pagado a los constructores del decorado ni los gastos adelantados para material escenográfico. Supongo que la Vera acabará explicándolo todo un dia. E Isidro Leyva, por lo que se anda diciendo de él, también.  Victoria Vera me asegura en un mail que el dia tres de Marzo estrenarán en el Fernán Gómez de Madrid. Habrá que esperar, pues el riesgo de disolución de la compañía es cierto  si siguieran los aplazamientos. Sería lamentable pues el trabajo de mi adorada Nausicaa, como Salomé, me aseguran que es muy bueno.

Seneca y Medea.

Recordar a Séneca, el cordobés barroco y estoico, sigue causándome una sensación de melancolía e inseguridad; o de amenaza. En el seminario conciliar de Palencia, traducir su Medea era una obligación de obligado cumplimiento. Lejos de las facilidades de Cicerón y Julio César su latín era un laberinto sin salida. En el texto de Molina Foix hay ecos de Séneca, entre ellos la sutil elipsis de que los hijos aparezcan muertos en escena, en brazos de la parricida,  pero no ejecutados en escena.